站点标识JM GLASS动画策划资料馆
⌕
WORLD BUILDING / STORIES BEYOND FRAMES

世界观展台

不只是浏览作品:在这里看见故事世界怎样被创造,以及人物如何被它改变。

专题 / 01🫧
气泡日常社

小巷里的情绪与微光

生活的细节不需要轰轰烈烈,偶尔一场雨、一张纸杯或一间旧店铺,就能让平凡的一天长出意想不到的枝叶。

本期策展笔记

小巷里的情绪与微光。生活的细节不需要轰轰烈烈,偶尔一场雨、一张纸杯或一间旧店铺,就能让平凡的一天长出意想不到的枝叶。这一展区围绕“气泡日常社”展开,但并不将同一类型的作品视作相同的配方。《云端洗衣日》把问题放在“一批没有任何颜色的雨衣送来时,店员必须追查整座城市的天气记忆为何变淡”上;《橘子街十三号》则从另一组人物关系出发,考察“租约、预算与不同审美意见同时逼近,街坊必须决定影院究竟属于谁”。第三部《纸杯天气预报》关心的是“杯身涂鸦开始互相影响,必须在不扰乱城市运转的情况下解除连锁变化”。这三个问题之间没有固定的优劣顺序。阅读本专题时,可以先比较故事发生地点的规则,再观察两位核心人物为何会形成不同判断。页面里的六段故事节点是创作规划,不代表六集动画已经上线。每个项目采用不同的空间色彩、叙事节奏和角色行动逻辑。我们希望专题不仅提供作品入口,也让访客看见动画策划中的具体抉择:怎样安排证据、如何决定镜头距离、哪些变化应由角色主动完成。这些内容以原创虚构展示为定位,不构成真实动画发行、版权授权或已播出排期的声明。

关联作品与不同视角

单独阅读此专题 ↗
专题 / 02🚀
光年航行局

把未知写进航行日志

科技改变航道,也改变人们理解彼此的方式。沿着星图寻找新问题,而不是急于寻找万能答案。

本期策展笔记

把未知写进航行日志。科技改变航道,也改变人们理解彼此的方式。沿着星图寻找新问题,而不是急于寻找万能答案。这一展区围绕“光年航行局”展开,但并不将同一类型的作品视作相同的配方。《引力灯塔》把问题放在“一条正在移动的安全航线将载客船推向危险区域,团队须比对各星球留下的不同记录”上;《最后的云端渔船》则从另一组人物关系出发,考察“采集公司与当地社区对天空资源的使用发生冲突,必须找到不会破坏浮岛生态的新方法”。第三部《零号航图》关心的是“把未知星域写成可通行的航线,可能打断当地生命的交流方式”。这三个问题之间没有固定的优劣顺序。阅读本专题时,可以先比较故事发生地点的规则,再观察两位核心人物为何会形成不同判断。页面里的六段故事节点是创作规划,不代表六集动画已经上线。每个项目采用不同的空间色彩、叙事节奏和角色行动逻辑。我们希望专题不仅提供作品入口,也让访客看见动画策划中的具体抉择:怎样安排证据、如何决定镜头距离、哪些变化应由角色主动完成。这些内容以原创虚构展示为定位,不构成真实动画发行、版权授权或已播出排期的声明。

关联作品与不同视角

单独阅读此专题 ↗
专题 / 03🐉
古灵幻想町

古老传说的新解释

山川和器物藏着互相矛盾的故事,奇异世界有自己的生存规则;每一步探索都要先学会倾听。

本期策展笔记

古老传说的新解释。山川和器物藏着互相矛盾的故事,奇异世界有自己的生存规则;每一步探索都要先学会倾听。这一展区围绕“古灵幻想町”展开,但并不将同一类型的作品视作相同的配方。《月眠邮局》把问题放在“邮路和梦境互相覆盖,必须区分收件人的愿望与公共空间的真实边界”上;《竹海机关师》则从另一组人物关系出发,考察“修复运输效率可能损坏森林水系,二人必须重新设计机关的运行节奏”。第三部《山神借书证》关心的是“书页对应的季节逐渐脱离时间,借阅规则与自然秩序出现冲突”。这三个问题之间没有固定的优劣顺序。阅读本专题时,可以先比较故事发生地点的规则,再观察两位核心人物为何会形成不同判断。页面里的六段故事节点是创作规划,不代表六集动画已经上线。每个项目采用不同的空间色彩、叙事节奏和角色行动逻辑。我们希望专题不仅提供作品入口,也让访客看见动画策划中的具体抉择:怎样安排证据、如何决定镜头距离、哪些变化应由角色主动完成。这些内容以原创虚构展示为定位,不构成真实动画发行、版权授权或已播出排期的声明。

关联作品与不同视角

单独阅读此专题 ↗
专题 / 04🧩
反转谜题盒

线索藏在寻常物件里

谜面之外还有人的记忆、选择和责任。解谜过程由观察与证据推动,而不依靠突然揭晓的秘密身份。

本期策展笔记

线索藏在寻常物件里。谜面之外还有人的记忆、选择和责任。解谜过程由观察与证据推动,而不依靠突然揭晓的秘密身份。这一展区围绕“反转谜题盒”展开,但并不将同一类型的作品视作相同的配方。《七点二十分的钟》把问题放在“重新启动时钟会扰乱关键证据,双方要选择先保存记录还是阻止故障蔓延”上;《失踪的彩色玻璃》则从另一组人物关系出发,考察“每修复一块玻璃,另一个角落的画面就会消失,需要寻找图案的真实载体”。第三部《没有影子的剧院》关心的是“不一致的影子妨碍演出,也暗示旧剧目存在被删去的段落”。这三个问题之间没有固定的优劣顺序。阅读本专题时,可以先比较故事发生地点的规则,再观察两位核心人物为何会形成不同判断。页面里的六段故事节点是创作规划,不代表六集动画已经上线。每个项目采用不同的空间色彩、叙事节奏和角色行动逻辑。我们希望专题不仅提供作品入口,也让访客看见动画策划中的具体抉择:怎样安排证据、如何决定镜头距离、哪些变化应由角色主动完成。这些内容以原创虚构展示为定位,不构成真实动画发行、版权授权或已播出排期的声明。

关联作品与不同视角

单独阅读此专题 ↗
专题 / 05⚔️
逆风冒险团

从地图边缘出发

旅程不只是抵达终点。方向、地形、伙伴的专业能力和资源限制,让每一次决定都有真实的重量。

本期策展笔记

从地图边缘出发。旅程不只是抵达终点。方向、地形、伙伴的专业能力和资源限制,让每一次决定都有真实的重量。这一展区围绕“逆风冒险团”展开,但并不将同一类型的作品视作相同的配方。《风筝骑行者》把问题放在“追逐最快捷径和保障所有人安全产生矛盾,风场变化要求团队重新制定规则”上;《流沙图书馆》则从另一组人物关系出发,考察“如果公开精确路线可能引发水源争夺,团队必须决定地图哪些部分应该公开”。第三部《极昼寻路队》关心的是“最短路线穿过脆弱地貌,队伍必须在补给与环境保护之间重新权衡”。这三个问题之间没有固定的优劣顺序。阅读本专题时,可以先比较故事发生地点的规则,再观察两位核心人物为何会形成不同判断。页面里的六段故事节点是创作规划,不代表六集动画已经上线。每个项目采用不同的空间色彩、叙事节奏和角色行动逻辑。我们希望专题不仅提供作品入口,也让访客看见动画策划中的具体抉择:怎样安排证据、如何决定镜头距离、哪些变化应由角色主动完成。这些内容以原创虚构展示为定位,不构成真实动画发行、版权授权或已播出排期的声明。

关联作品与不同视角

单独阅读此专题 ↗
专题 / 06🎭
失控喜剧室

世界运转得有一点离谱

一本正经地处理不合常理的事情,也许是最好的喜剧。人物各有认真的目标,荒诞才会变得可爱。

本期策展笔记

世界运转得有一点离谱。一本正经地处理不合常理的事情,也许是最好的喜剧。人物各有认真的目标,荒诞才会变得可爱。这一展区围绕“失控喜剧室”展开,但并不将同一类型的作品视作相同的配方。《机器人请假一天》把问题放在“全城的活动推荐系统把休假变成另一种工作,小七要学会拒绝无意义的效率指标”上;《奇怪服务台》则从另一组人物关系出发,考察“一位顾客要求退还昨天的声音,服务台发现传统表单无法描述真实需求”。第三部《怪兽美容院》关心的是“一场联合造型展将开始,量产工具却完全不适合新客人的身体需求”。这三个问题之间没有固定的优劣顺序。阅读本专题时,可以先比较故事发生地点的规则,再观察两位核心人物为何会形成不同判断。页面里的六段故事节点是创作规划,不代表六集动画已经上线。每个项目采用不同的空间色彩、叙事节奏和角色行动逻辑。我们希望专题不仅提供作品入口,也让访客看见动画策划中的具体抉择:怎样安排证据、如何决定镜头距离、哪些变化应由角色主动完成。这些内容以原创虚构展示为定位,不构成真实动画发行、版权授权或已播出排期的声明。

关联作品与不同视角

单独阅读此专题 ↗
专题 / 07💞
星光成长册

那些正在学习成为自己的日子

梦想没有统一的刻度。合作、试错、家庭关系和个人选择,组成细腻而不煽情的成长群像。

本期策展笔记

那些正在学习成为自己的日子。梦想没有统一的刻度。合作、试错、家庭关系和个人选择,组成细腻而不煽情的成长群像。这一展区围绕“星光成长册”展开,但并不将同一类型的作品视作相同的配方。《雨天球馆》把问题放在“最后一次场地使用权成为难题,团队必须设计真正能容纳不同运动的节目”上;《四季合奏社》则从另一组人物关系出发,考察“社员对“完美演出”理解不同,每一季都需重新定义合作与个人表达”。第三部《蓝色修理铺》关心的是“新型零件淘汰了旧设备,修复价值与实际成本之间不断产生新的判断”。这三个问题之间没有固定的优劣顺序。阅读本专题时,可以先比较故事发生地点的规则,再观察两位核心人物为何会形成不同判断。页面里的六段故事节点是创作规划,不代表六集动画已经上线。每个项目采用不同的空间色彩、叙事节奏和角色行动逻辑。我们希望专题不仅提供作品入口,也让访客看见动画策划中的具体抉择:怎样安排证据、如何决定镜头距离、哪些变化应由角色主动完成。这些内容以原创虚构展示为定位,不构成真实动画发行、版权授权或已播出排期的声明。

关联作品与不同视角

单独阅读此专题 ↗
专题 / 08🎨
手绘实验场

让画面的材质自己说话

把像素、水墨、剪纸和定格当成叙事语言。形状和运动方式不仅好看,还会影响故事的走向。

本期策展笔记

让画面的材质自己说话。把像素、水墨、剪纸和定格当成叙事语言。形状和运动方式不仅好看,还会影响故事的走向。这一展区围绕“手绘实验场”展开,但并不将同一类型的作品视作相同的配方。《一粒像素的远行》把问题放在“升级后的系统需要平滑所有边缘,而点点试图保留手工像素的独特节奏”上;《墨迹会开花》则从另一组人物关系出发,考察“一次展览要求固定画面,但流动的笔墨拒绝保持同一种形状”。第三部《纸影城市》关心的是“地图一经出版城市就会变形,地图师必须改变记录方式,让变化本身成为信息”。这三个问题之间没有固定的优劣顺序。阅读本专题时,可以先比较故事发生地点的规则,再观察两位核心人物为何会形成不同判断。页面里的六段故事节点是创作规划,不代表六集动画已经上线。每个项目采用不同的空间色彩、叙事节奏和角色行动逻辑。我们希望专题不仅提供作品入口,也让访客看见动画策划中的具体抉择:怎样安排证据、如何决定镜头距离、哪些变化应由角色主动完成。这些内容以原创虚构展示为定位,不构成真实动画发行、版权授权或已播出排期的声明。

关联作品与不同视角

单独阅读此专题 ↗